艺术方面论文怎么撰写与打开艺术的心眼冯国伟类毕业论文格式范文-毕业论文网

本论文可用于艺术论文范文参考下载，艺术相关论文写作参考研究。

打开艺术的心眼冯国伟

冯国伟

第一次注意到胡耀兮是看到她在雅昌博客上贴上了舒婷的诗《致橡树》,我也喜欢此诗,因此就格外留心起胡耀兮的作品来.

看得多了,我对这位来自重庆的年轻女画家的作品有了越来越深的体悟.胡耀兮的画非常奇特,里面有超现实主义的怪诞,但与个人又保持着密切的关系；有魔幻主义的诡异,但又充满了人性的温情；有抽象主义的形式,但又不是冰冷机械的图案和构造.这种杂糅的艺术表达没有一定之规,随性的成份很大.这可能是她并不是所谓的专业艺术家,没是虚幻的,无从理解的,甚至是诡异的. “她为什么会这样画？”当我们脑子里闪现出这样的念头时,就意味着我们已经被一种传统的惯性力量在左右着,我们期待着艺术家能给我们一个答案,这个答案胡耀兮可能有,也可能没有,或者是不确定的,我们就会自然地下一个判断,她的画太抽象了,难于理解.事实上,不是胡耀兮的画难于理解,而是我们总是画地为牢,为自己设置了屏障,以致与艺术家难以达成默契和共鸣.

新中国的绘画史以写实为主流,培养了一代信奉眼见为实的读者.在他们眼里,实即是一种标准.艺术就是一种确定的表达,我能看到的就是我能抵达的.在这种风潮下,我们似乎对抽象艺术缺少必要的耐心.

正因为如此,面对胡耀兮的画,保持必要的耐心是重要的.你首先要把自己当作一个杯子,受过严谨的学院美术教育,虽然也上过短期的美术培训班,但骨子里个人的习性和特点还是保留的比较多,所以比较自由和放任.

说胡耀兮的画有些奇怪,主要是下意识地觉得女性艺术家大多画的是那种恬静唯美、让人赏心悦目的作品.这似乎是这个男权社会对女性艺术家的一种潜在要求.你首先要有一种外在的美,才可能引起更多男性的关注,至于心灵美,更多的是为男性自我设置的道德标尺.

或者我有些苛刻,胡耀兮的画自有其形式美感,只是我们习惯了一种浅显的写实表达和审美体验,总喜欢抱着与现实对应的种种关系去走入胡耀兮的画面,就会觉得一切都把已然灌满的概念和定义如水一样全部倒掉,然后你才可能容纳更多的水.容纳的多少取决于你舍弃的多少.

胡耀兮的画为我们提供了一个全新的女性主义文本,之所以非要强调性别差异,是因为胡耀兮为我们打开的是一个女性化的“心眼”世界.与我们身体的肉眼所崇尚的眼见为实不同,心眼停留在肉眼所不能到达的地方,它是心灵居所,是精神彼岸,是想象挣脱了现实的藩篱在一个更大的空间无序而自由的飞翔.

简而言之,胡耀兮的画是关于心灵的白日梦.

这个梦境中最纯粹和最阳光的部分是她关于爱情、友谊和青春题材的纸本彩墨作品.比如她的《我和天空有个吻》系列,是对爱情的美好想象和描绘,那种恋人间的执手与承诺,纵身而入的勇气、甜密和浪漫充溢于画面,在虚幻的场景中,画面的主旨却非常突出和具体,表现出了一种人性对爱的洒脱、勇气,还有一丝嘲笑世象的幽默.画面中有些夸张的场景和构图完全是现代诗的节奏和强度,看完后让人产生强烈的内心喜悦和对美好岁月的珍惜.比如她的（（8月,飞》,形式上有绘画大师夏加尔的影子,但完全水墨的表达,又自然产生出不同油画质地的抒情意味来.这类作品还有《红裙》、《红鸟》、《北方的情人》等,都以斑澜的色彩和阳光的心情使画面带着春天般的气息.这是一个年轻女孩子最本真的梦,难得的是胡耀兮以中国画的形式把它表达得这么淋漓尽致.

有阳光自然有阴影,胡耀兮另一类面对人生和现实的作品则发出了个人的人生咏叹.比如《天使》系列、《飘云》、《天使的玫瑰》等作品,在宣纸上完全借助于水的洇染产生的氤氲效果和墨分五彩产生的丰富微妙变化,表达出一个女子面对这个世界的情感对应：有忧伤、有快乐、有痛苦、有孤独.尤其《心魇》这幅作品,在混沌的背景下聚焦了一个因紧张而蜷缩在一起而又看不清面目的躯体,在静与动、虚与实、现实与梦幻、具像与抽象的强烈对比中寻找着一种情感的渲泄和平衡.

但最能代表胡耀兮艺术风格和观念的作品还是她的《神秘园》系列.从2004年第一幅作品算起,至今胡耀兮用七年的时间也仅画了二十张作品,可见她对此系列投入的心力.这些作品如果按时间的顺序放在一起欣赏,会清晰地发现胡耀兮艺术的一些轨迹,也能发现她心灵的起起落落.

在这些作品中,胡耀兮种下了她的梦幻植物,呈现出了“生之像”的视觉三维五官.那些繁茂生长的植物似乎包含着女性的生理秘密和心理秘密,从视觉的物象深入到感觉的物象,使女性的能量生长开花.

其早期的几幅作品比较单纯,在蓝色的空间内,花朵们还在努力寻找着自己的空间,似乎像刚刚来到这个世间的精灵,还在好奇和小心翼翼地与世界打着招呼.突兀的是一些小圆球在花丛中跳跃,一下增强了画面的紧张感和陌生感.这种陌生感在慢慢地深化,刚开始是蓝色的小球,与周边的环境还保持一种协调,随后就变成了一些红色的小球,在蔚蓝色的花丛中穿梭.再后来,这个神秘园中越来越热闹,不但有红色小球,还有了游动的蝌蚪,（不过我更自然地把它当作了在女性子宫中游弋的精子,这是不是男性本能的条件反射,我不好说.）再后来,那些吐蕊的花骨朵,那些缠绕的滕枝,那些在跳舞的花妖使这个最初稍显静谧的世界变得纷繁迷乱起来.而画面中人物的出现似乎预示着胡耀兮对这个神秘世界的认知变得越来越清楚,也越来越有自信力.在（（神秘园18》这幅作品中,一对巨大的眼睛突然出现了,它如此强势的统治了画面,但还是阻止不了一对小人在其间的玩耍和游戏.而在这幅画下,胡耀兮写下了这样的句子：

当我们最真实的时候

就是最接近内心的时候

经过了长途跋涉

要穿越的——

其实,就是我们自由的心灵了

虽然这还算不上胡耀兮的艺术宣言,但从这里,我看到了胡耀兮的努力,她无保留地诚实面对着自己的艺术,将我们带入了她的心灵深处,也打开了一扇年轻女孩子观察世界的窗户,让我们看到了一处与众不同却又充满奥妙的别样风景.

但胡耀兮作品吸引我的地方倒并不简单的是作品表现出的不同特质,而是穿梭其中的一个性格鲜明、体察细微、敏感多情的现代女性完美丰盈的精神世界和真情诉说.

古希腊有句著名的箴言：认识你自己.胡耀兮以自己的方式直接面对着自己的内心,并把它无所保留地定格在画面上,也是一种认识自己的过程和状态.从某种程度上,画即是胡耀兮精神生活的写照,从表面上看,它或许只是个人的简单记录,但是在这个时代肉体与精神的分化和疏离的大背景下,在一种物质的忙碌和快速行进中,有一个爱好时尚的女孩子能静下心来,不断地向自己追问和质疑,就像她作品中那些跳动的小球,让平静和稳定的秩序有了一些变化和运动,既是对自己人生的丰富,也是对艺术表达的自由阐述.这其实是这个时代女性的自信和力量所在.

如果把胡耀兮的作品定位为抽象水墨,那么这个抽象也是感性的,有热度的,有表现力的.在她的作品里,抽象不仅是个名词,是一个画家对外在世界的认识.它更是一个动词,代表着一种思维方式和表达手段.是一个具有诗意的现代女性诗意栖居的寻找过程.

“我们分担寒潮风雷霹雳,

我们共享雾霭流岚虹霓”（舒婷诗）

当一个人与自己的内心保持一致时,其实她就找到了自己精神的另一半,她就可以让自己真诚地去面对这个世界,不论怎么样的环境,都因为有了分担就可以共享.艺术在这里呈现出了它美妙而温情的光辉和力量.

下一刻,那个喜欢读书和赤着脚创作的胡耀兮会给我们呈现怎样的世界呀.岁月知道,但愿胡耀兮也知道.

艺术论文范文结:

适合不知如何写艺术方面的相关专业大学硕士和本科毕业论文以及关于艺术论文开题报告范文和相关职称论文写作参考文献资料下载。